Ruşa muzikalı mədəniyyətdə: orta əsrlər simvoluundan rok gimnə qədər İntro: Çiçək olaraq ümumi muzikalı konsept Ruşa, qərbi və şərqi mədəni kodunda unikal yer tutan, əsrələr boyu bəstəkarlar və musiqiçiləri ilhamlandırıb. Onun musiqidəki obrazı çoxqatlıdır: bu, sevgi, həzz və güzəlliyin simvolu, həmçinin həyatın keçiciliyi, səcdə və itki (ruşa alba, quruduqca ruşa) və dini simvolu (Rozariy, ruşa Maryam Ana üçün atribut) kimi qəbul edilir. "Ruşa" əsərlərinin inkişafını izləyərkən, musiqi dövrü və üslüblərin dəyişməsini müşahidə etmək olar — baroq operasından həvi-metalə qədər. Classik truyềnsi: romans, opera və balet Frans Şubertin "Rozamunda" (1823). Həmin adlı pyesə muziqi (1823) tarixdə ən məşhur instrumentali hissələrdən biri olan "Bale musiqisi №2" (adi ilə "Rozamunda" musiqisi)ni əhatə edir. Qədim, lirik melodiyası Şubertin vizitkortu olmasına baxmayaraq, doğrudan ruza aid deyil — qəhrəmanın adı "ruşa dünyası" kimi tərcümə edilir. Robert Şumanın "Der Rose Pilgerfahrt" (1851), op. 112. Morits Xorndan mətn üzərində yazılmış geniş miqyaslı vokal-simfonik poema. Bu, fay qadınına çevrilmiş ruza haqqında alegorik əfsanədir, o, insan həyatını keçir, sevgi, ölüm keçir və cənnət bağçasına qaytarılır. Əsər təbiətin ruhlandırılmağı haqqında romantik ideyaları əks etdirir. Georg Bizinin "Karman" operası (1875). Burada ruza — mərkəzi dramaturgiya simvolu. Qadağın səhnəsində "Pikivara qadını" kartası ölümü göstərir, onun ardınca "Ruşa... Ah, da! Sevgi!" ("La rose... Ah! oui, l'amour!") gəlir. Çiçək, təmənnatlı, ölümə gətirən həzzli sevgi kimi qəbul edilir. Daha sonra, məşhur "Çiçək ariyası" ("La fleur que tu m'avais jetée") Hüse, ona qoyulmuş quruduqca ruza haqqında şeir oxuyur, o, həbsxanada sevgi haqqında xatırlatma kimi xəritə qoyur. Petr İliç Çaykovskinin "Uyğun qadın" baleti (1889). Siren Feya qadın prinsesi Avreliya (adı latın dilində "aurum" — "qızıl", ancaq çiçək ilə əlaqədar) qədər qədim güzəlliyi verir. Birinci səhnənin apofeozu olaraq məşhur "Ruşa" valsi — incə, ç ... Читать далее